Related form. Opposite meaning.

Photo: Rayel

Marika Bäumler's ‘Dreamless Sleep’ on the left points to a stage of being where no longer mental activity is present and only non-duality is present. It was created in 2002 and is 22 cm large.
Mimmo Paladino created 'I Dormienti', a series of 33 figures, life-sized. It's a so-called installation in the ruins of an abbey. The sculptures are made of terracotta fragments placed together in different ways and, as the ruins do, leave a feeling of decay (Hiroshima, Pompei?). The archetype design however looks like a window dummy. But have a look yourself and form your own opinion, not that of the Popes of Art.

About states of consciousness

De 'Droomloze Slaap' van Marika Bäumler werd in 2002 gecreëerd en is 22 cm breed. Het verwijst naar die allerdiepste slaap waar de toestand van schijnbare dualiteit verdwenen is en alleen het Absolute Bewijstzijn overblijft.

Mimmo Paladino creëerde met 'I Dormienti' een reeks van 33 levensgrote terracotta figuren die in een beschermende foetushouding liggen - alsof ze in een diepe slaap verzonken zijn (dixit de verklaring op de Koksijde website)
http://www.koksijde.be/nl/actueel_nieuws/expokalender/1077/

Het lijkt geen toevalligheid dat de ruines van de abdij uit 1138 gekozen zijn als kader voor de 'installatie'.
De beelden die uit eenzelfde vorm schijnen te komen zijn telkens op een andere manier samengesteld of bewerkt en verwijzen meer naar verval en angst (Hiroshima, Pompei?) dan naar een weldoend verdwijnen uit de dualiteit.
Het zogenaamde archetypische (het oermodel dat ten grondslag ligt aan latere varianten) van de beelden gaat echter niet veel verder dan de vormgeving van een etalagepop.
Maar gaat u vooral zelf kijken naar Beaufort Outside zodat u een eigen mening kan vormen - en die hoeft niet die van mij of die van de kunstpausen te zijn...

Over bewustzijnsvormen

Nemo: a being without an ego

Photo: Rayel

Inner Silence is the central theme of Marika Bäumler's creations. The human figures while being figurative in style express that in an non-realistic way. They tend to attract the viewer into that feeling and create a still-point in the environment where they are shown.
As Ken Wilber pointed out: “The truest and purest art is contemplative art, art born in fire of spiritual epiphany and fanned by meditative awareness.”
Tibetan Buddhists speak of the capacity of certain artworks to plant seeds of Liberation in the mind stream of the viewer. This is the highest aspiration for art.
For receptive people, mystic art can help catalyze their creative and spiritual path.

Ken Wilber in Wikipedia
Ken Wilber Website

Het centrale thema van Marika Bäumler's figuratief-irrealistische ceramische creaties is de innerlijke stilte. Meestal wordt de menselijk figuur gebruikt om dit weer te geven. Van het resultaat gaat een expressie uit die de beschouwer meetrekt in dat gevoel. Op die manier wordt het werk een rustpunt in de omgeving ervan.
Ken Wilber zei reeds: “Contemplatieve kunst is de meest waarachtige en zuivere kunst, zij wordt geboren in het vuur van een spirituele openbaring en aangewakkerd door meditatief bewustzijn.”
Tibetaanse boedhisten beweren dat bepaalde kunstwerken bekwaam zijn om het zaad van Bevrijding te planten in de geest van de beschouwer. Wat het hoogste na te streven doel is van de kunst.
Voor ontvankelijke mensen kan mystieke kunst dan ook een katalysator zijn voor hun creatieve en spirituele pad.

Over Ken Wilber

Ken Wilber in Wikipedia